Wir sind auch nur ein Volk

„Nehmen Sie diese fulminante Inszenierung zum Spielzeitauftakt am Staatsschauspiel Dresden im Kleinen Haus als einzigartig, schlagen Sie ihrem Nachbarn vor Lachen auf die Schenkel oder rümpfen Sie die Nase. Auf keinen Fall aber versäumen Sie bitte diese Bühnenversion der Jurek-Becker-Drehbücher! Denn Dramaturgin Kerstin Behrens und Regisseur Tom Kühnel ist eine zeitlos gültige Bearbeitung gelungen, die wie ein Erklärungsmuster für die erneut aufgebrochenen Kränkungen der Nachwendezeit, gar für das Auftreten der Spezies Wutbürger wirkt.
Zu sehen sind drei Spielstunden Feuerwerk geistreicher Einfälle Beckerschen Witzes und der Regie, hinreißend umgesetzt vom achtköpfigen Ensemble in ansteckender Spiellaune. Alle haben das runde Dutzend Vorhänge am Schluss verdient! Es ist zu vermuten, dass der 1997 verstorbene Jurek Becker dieser Umsetzung ebenso begeistert applaudiert hätte.
Der Plot ist einfach und bietet doch eine Fülle von Anknüpfungs- und Ausschmückungsmöglichkeiten. Wer sich auf einen Vorstellungsbesuch vorbereiten möchte, lese das im Internet leicht zu findende ‚Spiegel‘-Interview mit Becker von 1994 nach, auf das auch das Programmheft Bezug nimmt.
Denen, die die DDR und die zahme Revolution 1989 noch miterlebt haben, bietet die Inszenierung einfach alles. Inwieweit sie Jüngeren als bloßes historisches Amüsierspektakel erscheint, wird die weitere Resonanz zeigen.
Thomas Eisen als Autor Steinheim, seine nicht minder glitzernde Frau Betty Freudenberg als Lucie und Viktor Tremmel als der schmierige Fernseh-Zampano Eugen Meister reden nur über Mikrofone und choreografiert miteinander. Alles ist Show im Westen.
Ossig bis ins Detail hingegen die Neubauzelle der Grimms, da stimmt von der Tapete bis zum Rafena-Fernseher alles. Auch die Typen. Holger Hübner, entlassener Dispatcher – wie schreibt man das eigentlich? – knüpft an den Klaus Uhltzscht in Brussigs ‚Helden wie wir‘ an, miesepetrig, aber schlagfertig. Nadja Stübiger muss man als emanzipierte und handfeste Trude einfach gern haben. Ihr Sohn und abgebrochener Philosophiestudent heißt tatsächlich Philipp Grimm und sorgt für die intellektuelle Note. Der schon 72-jährige Thomas Neumann als Gast avanciert in der trocken-witzigen Rolle von Opa Blauhorn zum Publikumsliebling. Moritz Dürr schlüpft gleich in drei Rollen, wobei die als gewesener Stasi-Mitarbeiter auf ebenso makabre wie amüsante Weise am meisten unter die Haut geht. Als solcher wird der arbeitslose Schauspieler nämlich Autor Steinheim präsentiert.
Verblüfft stellt man fest: Das destruktive Gemecker von heute gab es schon damals, nur eben hinter den eigenen Gardinen. Der Frust etwa über die Raubzüge der Untreuhand zugunsten der Westkonkurrenz legte sich dann für rund 20 Jahre scheinbar schlafen. ‚Die Regierung weiß nicht, was bei den Bürgern los ist!‘ – solche Sätze tauchten 20 Jahre später bei Pegida wieder auf. Beim letzten Abendmahl setzt Opa Karl wie meistens die lakonische Pointe. ‚Mein Essen ist wie die Deutsche Einheit: Sie wird auch nicht fertig!‘“

„Das Staatsschauspiel Dresden nutzt die ungebrochene Aktualität des Stoffes für eine Bearbeitung.
Dramaturgin Kerstin Behrens und Regisseur Tom Kühnel erweitern Beckers Vorlage und stellen eine originelle, politisch zugespitzte Fassung her. Die Uraufführung im Kleinen Haus wurde vom Publikum begeistert aufgenommen. Die Bühne von Maria-Alice Bahra wird mehrfach umgebaut, ist Wohnzimmer, Fernsehstudio, Videowand.
Die Aufführung streichelt die Ost-Seele, fügt Comedy-Elemente wie die Mainzelmännchen hinzu und brilliert mit einer Szene aus Schillers ‚Maria Stuart‘, die den Kampf der beiden Königinnen als Kampf zwischen Ost und West zeigt. Die Inszenierung lebt von den wortwitzigen Dialogen Jurek Beckers und dem gut besetzten Ensemble. Die Darsteller leisten Schwerstarbeit, schlüpfen in mehrere Rollen. Herausragend Nadja Stübiger als Trude Grimm in ihrer bisher besten Dresdner Arbeit und Thomas Neuman als rüstiger Rentner mit dem Schalk im Nacken. Holger Hübner als Chef der Familie kämpft lautstark ums TV-Honorar, poltert und grantelt.“

„Familienkomödie mit Tiefgang. Das Staatsschauspiel Dresden bringt den Stoff von Jurek Becker auf die Bühne – und das klug und witzig. Große Freude am theatralen Erzählen. Auch im kleinen Haus des Dresdner Staatsschauspiels kann man klotzen statt kleckern.
Ganz verrückt wird es, wenn einer der Schauspieler als übergroßes Sandmännchen im Papp-Hubschrauber einfliegt, seinen Masken-Kopf abnimmt und sich in einem sehr nahe gehenden, fast privaten Ton an das Publikum wendet. Sein Text dabei, die Verteidigungsrede von Erich Honecker vor dem Gericht im Jahr 1992. Keine Honecker-Satire mit der schrill überschlagenden Stimme. Einer der starken Momente, die Regisseur Tom Kühnel und seinen Darstellern, in diesem Fall Viktor Tremmel, hier gelungen sind.
Grelle Familien-Comedy. Im schnellen Wechsel mit allerlei anderen Spielebenen und Figuren. Da muss der Rhythmus stimmen. In absoluter Bestform war der Opa Grimm von Thomas Neumann unterwegs. Und auch was Holger Hübner und Nadja Stübiger als Eheleute Grimm leisten, macht richtig Spaß. Thomas Eisen, der den Autor spielt, für den das alles veranstaltet wird, der überzeugt als lernender Wessi. Wenn man das mal noch so sagen darf.
Wenn man das Gefühl hat, im familiären, Freundeskreis oder beruflichem Umfeld mal über die Ost-West-Problematik sprechen zu müssen – ein gemeinsamer Besuch dieser Inszenierung könnte da ein guter Einstieg sein.“

„Großes Osttheater mit viel Humor und Tiefsinn.
Von den Folgen der deutschen Wiedervereinigung und ihren ungeliebt ungehorsamen Kindern erzählt witzig-ironisch, nachdenklich und packend mit viel Gesprächsstoff die Inszenierung WIR SIND AUCH NUR EIN VOLK nach den gleichnamigen Drehbüchern von Jurek Becker.
Das Stück in einer Fassung von Kerstin Behrens und Tom Kühnel bringt unverblümt, mit viel Humor, Leichtigkeit und Tiefgang ernste, hochaktuelle Themen im Umgang mit deutscher Geschichte und Gegenwart gleich zur Spielzeiteröffnung auf die Bühne.
Die Inszenierung unter Regie von Tom Kühnel springt dabei turbulent und ironisch zwischen Fernseh-Glitzerfassade, Reality-TV und echtem Leben hin und her, begleitet von Videoaufnahmen mit Live-Kamera (Bert Zander) aus dem Wohnzimmer der Familie Grimm im Gespräch mit dem Drehbuchautor. Der TV-Produzent ermahnt den arbeitslosen Familienvater Benno Grimm (herrlich trockenhumorig-bodenständig: Holger Hübner), der im Scheinwerferlicht wie bei einem Verhör sitzt: ‚Bieten Sie ihm großes Osttheater!‘ Davon gibt es reichlich im Stück.
In schnellem Rollen- und Perückenwechsel von acht großartigen Schauspielern kommen ernste, nachdenkliche, traurig wehmütige, wütende und komisch-dramatische Szenen, Bilder und O-Töne aus der DDR- und Wendezeit und einige unbequeme Wahrheiten auf die Bühne.
Viele Bravos gab es am Ende für diese Aufführung, die Ost- und West-Eigenarten sehr genau und pointiert betrachtet, direkt ins Herz trifft und nahe legt, sich gegenseitig mehr zuzuhören.“

„Die Fassung von WIR SIND AUCH NUR EIN VOLK ist mehr als gelungen, was zum Großteil an der Spielfreude der Darsteller liegt. Vor allem Thomas Neumann als Schwiegervater und Nadja Stübiger als Trude Grimm wissen zu begeistern. Die über zweieinhalb Stunden vergehen wie im Flug.“

„Regisseur Tom Kühnel und die Dramaturgin Kerstin Behrens haben die Drehbücher fürs Theater ausgegraben und im Kleinen Haus des Staatsschauspiels Dresden daraus eine dreistündige Fassung destilliert, die das Geschehen – proportional zur wachsenden historischen Distanz – dort, wo es nötig ist, treffsicher weiter überhöht.
Die Schauspieler agieren in persönlicher Bestform: angefangen von Holger Hübner als Familienvater Benno Grimm, dem mit dem Mauerfall nicht nur der Job, sondern gleich das ganze Berufsbild (‚Dispatcher‘) abhanden kam, über Nadja Stübiger als dessen pragmatisch-schlagfertige Pädagogen-Gattin Trude bis zu Thomas Neumann als Ostgroßvater Blauhorn und Thomas Eisen als Steinheim, der es tadellos schafft gleichzeitig unbedarft pikiert und lächerlich enthüllungsgierig aus der Wäsche zu schauen.“

„Auf der Bühne dominiert der pessimistische Blick auf die Einheit. Was nützt die Freiheit, wenn man arbeitslos ist? Es gelingt, die Distanz zwischen Ost- und Westdeutschen, das Unverständnis und das mangelnde Wissen über die Anderen in Szene zu setzen. Und es ist eine klare Absage an Freiheits- und Einheitskitsch.“

„Das witzig bis klamaukig inszenierte Erklärstück für Jung und Alt, Ossis und Wessis spielt mit Filmschnipseln von Schlagersendungen oder Textrezitationen von den Puhdys genauso wie mit Riesenfiguren der Mainzelmännchen, Ossi-Wessi-Witzen, Hymne und Nationalflagge. Denn: ‚The Show must go on.‘“