Das Feuerschiff

„Der strohblonde, schmallippige und etwas blasse Junge in Strickjacke und abgeschnittenen Gummistiefeln steht da mit seiner Westerngitarre, spielt unentschlossen mal diesen, mal jenen Song an, während das Publikum unter dem Dach des Kleinen Hauses des Staatsschauspiels Dresden Platz nimmt. Als endlich Ruhe eintritt, kostet Jannik Hinsch die erwartungsvolle Spannung vor dem ersten Akkord weidlich aus, um das gewissermaßen scharf geladene Instrument dann doch erst einmal nur an die Wand zu stellen. Wir sind ja hier auch nicht in einem Solokonzert, sondern an Bord des ‚Feuerschiffs‘. Regisseur Nicola Bremers äußerst sparsame Bühnenadaption einer mehrfach verfilmten Erzählung von Siegfried Lenz setzt dagegen fast ganz auf die Fantasie des Zuschauers bzw. auf die Suggestivkraft eines einzigen Protagonisten.
Hinsch, 23-jähriger Absolvent des Schauspielstudios und seit dieser Saison festes Ensemblemitglied, zeigt etwas von der breitspurigen Routine eines nach bewegten Zeiten dauerhaft an die Kette gelegten Seebären, gleich darauf wird er die geretteten Bootsbrüchigen förmlich an Bord begrüßen und bald darauf feststellen, dass sie schwer bewaffnet und flüchtige Verbrecher sind. Er wird beobachten, wie dieser seltsame Dr. Caspary die Bordwand erklimmt, und er wird mit dessen dunkler Sonnenbrille gefährlich leise Sätze sprechen. Aber er muss und wird sich nicht als der große Verwandlungskünstler produzieren, nicht in sekundenschnell wechselnden Rollenpositionen aufreiben.
Hinsch widmet sich fast völlig diesen drei so gegensätzlichen Figuren, jeder einen Song widmend. Er singt kraftvoll, Rolle und Situation nie ganz außer Acht lassend, also auch pointiert und vielleicht mit etwas Hintersinn, und er wagt sich dabei in Regionen, die auch seine Intonationssicherheit fordern. Allein das dürfte schon der größte Bonus beim überwiegend jungen Premierenpublikum gewesen sein, das aber wohl auch beeindruckt war von der Konsequenz und gegebenenfalls Leidenschaft, mit der Hinsch die Positionen seiner Figuren vertritt, am Ende als Fred zurückbleibend, während der Vater sich zu einem offenbar unguten Ende am Spill zu schaffen macht.“

„Jannik Hinsch übernimmt fünf Parts: Er erzählt die Handlung, spielt Freytag, Fred und Dr. Caspary und singt zwischendurch Pop-Hits wie REM’s ‚Losing my Religion‘ oder ‚In the Shadows‘ von The Rasmus. Saugut übrigens. Minimalismus ist angesagt: Vor nackten Wänden hantiert Hinsch mit Gitarre, einem Garderobenständer und drei Kleiderbügeln. Dabei steigert er virtuos die Bedrohung und entfacht Drama über den Dialog mit sich selbst.
Gerade mal eine Stunde dauert die Aufführung, die allein durch Hinschs Präsenz wie im Flug vergeht. Ein ganz starkes Solo.“